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domingo 10 de julio de 2022

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[Fruta]

Aquí lo raro es la norma

๑(◕‿◕)๑

En algún momento de tu vida, probablemente has escuchado que llamen a alguien otaku por pasársela viendo “comiquitas japonesas”. Aunque todos hemos visto anime alguna vez (si no, pregúntale a tu mamá por Candy Candy), esta parece ser una actividad prohibida una vez que tienes cierta cantidad de velitas sobre tu torta de cumpleaños. El niño que juega a ser saiyajin como Gokú en Dragon Ball o la niña que quiere ser una Sailor Scout como Serena Tsukino y sus amigas debe quedar atrás… ¿o no?Entre el 25 y 26 de junio, varios de esos niños —actualmente adultos— se juntaron en el ahora Centro Cultural BNC de La Castellana, Caracas, para atender el llamado de la Otaku Brotherhood, una convención hecha por y para los fans del anime, manga (si no sabes qué es, baja al Melao), videojuegos, cómics y más. Dos días de gente disfrazada de sus personajes favoritos, comprando mercancía especializada y cumpliendo sueños con los actores de voz de Dragon Ball: Mario Castañeda (Gokú), René García (Vegeta) y Eduardo Garza (Krillin). Hasta trajeron a Adrián Barba, la voz detrás de las canciones que nos hacían correr al televisor después de hacer las tareas.El concepto de esta convención no es nuevo en el mundo y Venezuela no es la excepción. Como la mayoría no puede pagar el viaje a Akihabara —la Meca del anime en el corazón de Tokio— por años, los otaku de todas partes del país han hecho su peregrinación hasta la capital para asistir a la extinta Avalancha y la Caracas Comic Con, que en 2011 nos dejó ESE glorioso momento protagonizado por Led Varela. También se han organizado para reunirse en sus propios estados.Esta escena fue víctima de la crisis y luego sentenciada a paro total por la pandemia. Pero está resurgiendo, impulsada por aquellos fans que siguieron trabajando para preservar esta no tan pequeña comunidad desde sus espacios: “Cuando comenzó la pandemia, nos pusimos a vender online, como todo el mundo… Pero se siente súper bien regresar a lo presencial porque ves el movimiento, ves los cosplays (disfraces), a la gente súper maquillada, toda la parte artística. Es brutal volver a vivir la cosa”, comenta Cristina, una de las personas que hace posible Inversiones OKE, una tienda de coleccionistas especializada en Funko.En los 6 años que lleva OKE como tienda, han podido viajar con sus muñecos por varias partes del país. Semanas antes de la Otaku Brotherhood, estuvieron en la Anicom de Acarigua, Portuguesa. Para Cristina, ese roce con otakus de todo el país, la ha llevado a definirlos como una comunidad “única” por su autenticidad: “me gusta que mantienen su esencia, no les importa nada. Es como ‘es mi momento’”.

Más allá de la diversión, la industria del anime se ha convertido en una de las caras más representativas de Japón ante el resto del mundo. En 2019 (antes de que cerraran fronteras por el COVID), 31,9 millones de curiosos viajaron a la isla y, seguramente, varios visitaron alguno de los 88 lugares en la lista anual de la Asociación de Turismo de Anime.¿Podrás ver a Gokú peleando con Freezer si vas a Japón? No exactamente, pero tu afición puede ser un punto de partida para que aprendas lo que sí hay, explica el agregado cultural de Japón en Venezuela, Tsubasa Yagi.¿Cuál es la relación anime-turismo? “Los productos japoneses de exportación que promocionábamos, tradicionalmente, eran los Made in Japan (tecnología, gastronomía, souvenirs, etc). Pero ahora es una mezcla entre estos productos y animes y personajes famosos, como One Piece, Dragon Ball, Hello Kitty, Pokémon… O cuando, por ejemplo, un anime o un manga usa de fondo un paisaje de un lugar real en Japón y se convierte en un nuevo destino turístico además de las ciudades famosas”.¿Todos los otaku conocen de Japón? “Algunos mangas tratan de samuráis. En el Japón actual no existen, pero algunos piensan que sí porque ese manga es recién salido (…) Esto puede captar nuevos aficionados en la cultura japonesa, que —por ejemplo— leen el manga con samuráis e investigan. Pero no podemos decir que todos los aficionados tienen que tener el mismo interés en aprender sobre el país”.¿Cómo se puede comenzar a aprender? “Si es de manera informal, sería a través del anime, porque si uno empieza de una forma que no le gusta, va a dejar de aprender… Pero para avanzar ese estudio sería mejor inscribirse en cursos de japonés, investigar en páginas web oficiales escritas por el gobierno japonés u organizaciones japonesas. No hay muchos artículos en español, pero en inglés suele haber”.

Yagi-san recomienda verse animes viejitos como Doraemon, Sazae-san y Chibi Maruko-chan para saber sobre la familia tradicional japonesa. Para ver una familia más moderna (y morir de la risa), dale con Crayon Shin-chan.

Como para probar el punto, poco después se escuchó un grito entre los stands de mercancía. “¿QUÉ ES ESO?”, repetía un chico en cosplay de Inosuke, el compañero con cabeza de jabalí de Tanjiro Kamado en Kimetsu no Yaiba, cada vez que llegaba a una nueva tienda. Algunos se reían, otros se asustaban, pero fue esa misma caracterización del personaje lo que le dio a Gabriel Valles el primer premio en el concurso de cosplay del evento.Gabriel admite que disfruta montar show y que la gente lo mire, una evidencia de su formación teatral. Su trabajo en una agencia de festejos lo motivó a hacer cosplay y, aunque apenas comenzó este año, ya se está planteando metas para continuar con esta nueva forma de arte en convenciones, un espacio seguro que le permite expresar sus gustos sin ser el “raro”.“Yo me vine desde mi casa con la mitad del traje puesto… y la gente de la camionetica me veía raro, decían ‘¿este loco para dónde va?’. Hubo un chamo que sí me reconoció y me dejó un mensajito de ‘Mira, está fino tu cosplay de Inosuke’ pero, pana, dilo sin pena, no hay tabú… Yo siento que es el momento para nosotros salir, divertirnos y conocer personas que también les guste el mismo contenido que a nosotros”.Paralelamente, están personas como Joseph, dueño de Behold Clothing. La tienda se centra en darle a los fans adultos mercancía diseñada para el uso cotidiano (aunque también puedes comprar figuritas). “Hace dos años surgió la necesidad de vestirme sin lucir como un otaku infantil, pero expresando lo que me gusta del anime en mi forma de vestir… A mí me pasa que a veces tengo reuniones en lugares muy serios. Soy estudiante de ingeniería. Tengo amigos que son abogados y son otakus. Entonces, ¿cómo te vistes con la ropa que te gusta de una manera que no sea particularmente llamativa y tengas estilo?”.Seamos niños, adultos, extrovertidos o conservadores, somos seres sociales y buscamos nuestra tribu. Por algo existen las ferias renacentistas, la Star Wars Celebration, los autoshow o las reuniones de Herbalife. Así que, si alguna vez viste un anime que te impactó y no tienes a nadie con quien hablarlo, acércate a una convención sin pena. Hay más gente que busca amigos como tú.

Esta Guarapita salió de la fuuuusión entre Daniela y Verónica 🎎

[Caña clara]

El universo de las aficiones es infinito. No es solo ver fútbol, asistir a conciertos o comprar maquillaje (todo es válido, ojo). Hay un grupo de personas que, más que ser fanática de los personajes de anime y videojuegos, tiene como pasatiempo favorito traerlos a la vida. Y no, no son recreadores de fiestas para niños (a menos que sea Gabriel, el de la Fruta).Daniel Mogollón es un cosplayer guayanés que estuvo en el Akihabara Fest en su ciudad el 18 de junio. Él construye y usa disfraces de sus personajes favoritos, pero lo lleva más allá. Cada vez que elige un personaje, aprende sus mañas y hasta lo interpreta en las convenciones otaku, en las que conoció a su actual esposa.—Empecemos por el principio: ¿Desde cuándo haces cosplay?—En ENAM (Evento Nacional de Ánime y Manga) de 2008. Llevé un cosplay bastante atrevido para ser el primero, fue Sai de la serie Naruto Shippuden. ¿Por qué digo atrevido? Porque es un hombre que anda con el abdomen al aire. Usualmente lo hacen mujeres disfrazándose de hombre, que lo hiciera un hombre fue un boom. Lo usé en el 2008, 2009 y 2010 hasta que dejó de quedarme. Siempre me atreví a trabajar, más que en cantidad, calidad. Así sea uno por año, pero que esté muy bien estructurado, muy bien hecho.—¿Por qué empezaste en esto?—Soy una persona con una imaginación muy volátil. De chamito, ¿quién no quería ser Gokú o Seiya de los Caballeros del Zodiaco? O las chicas, ¿quién no quería ser Sailor Moon? O algo más común, ser el Power Ranger rojo o el amarillo… Siempre quise eso. Cuando conocí el mundo del cosplay vi que era la oportunidad de traer a la vida personajes que de cierta manera fuesen un reto de tomar no solo por la vestimenta, sino sus características, formas de hablar, gesticulación. Todo.—Es decir, apropiarse del personaje… —Es parte de esto. Por eso cosplay es una palabra compuesta: Costume y Play, es decir, jugar a disfrazarse. Hay que vivirlo.—Esto no es algo que haces solo, lo haces con tu esposa también…—Sí. De hecho, yo conocí a mi esposa, Georgina Graterón, en 2007 en un evento de anime, en donde casualmente ambos cargamos nuestros primeros cosplays. Éramos como pichones, y desde entonces salíamos juntos. Compartimos personajes, cosplay en pareja, nos casamos, y seguimos compartiendo la misma afición.Tenemos un hijo de año y medio, ya tiene su primer cosplay. Un personaje de la serie One Piece: Tony Tony Chopper.—Ciudad Guayana está lejos de ser el centro cultural del país, en especial en diversidad de expresiones artísticas. ¿Por qué siguen apostando por estas formas de expresión aquí?—Yo lo veo desde el sentido de que hay que disfrutarse lo que uno hace, empezando por allí. Sin importar las miradas de los demás, cada quién vive su vida. Aquí en Guayana hay muchas personas que disfrutan esto, pero por la crítica social se cohíben muchísimo. Muchos profesionales se restringen de disfrutar los juegos de Pokémon porque mis colegas lo ven con malos ojos o van a decir que soy de mente de niño, no he crecido. Eso no tiene nada que ver. Eso quizá sea lo que limita a la propia Ciudad Guayana.—¿De quién es tu cosplay de hoy?—Gojo Satoru, el mejor profesor de la serie de Jujutsu Kaisen, un anime muy popular y es un personaje que me gusta mucho. Me siento un poco identificado con él porque es docente, pero con un método un poco ortodoxo de hacer las cosas. Es muy satírico, le gusta conseguir las cosas con un humor en el que otro pasa pena, mientras él goza un puyero. A mí me encanta hacer eso.—Si tu personaje estuviera en el evento de hoy, ¿qué diría?—¡WOW, UNA COPIA BARATA MÍA! ALÉJATE, GATA ROMPE HOGARES.

[Melao]

Todavía tenemos el corazoncito sensible por el fallecimiento de Kazuki Takahashi, el mangaka creador de Yu-Gi-Oh! 🖤

Seguro conoces las historietas clásicas de los Vengadores o el Caballero Solitario, tal vez también las tiras cómicas tipo Tin Tin en el suplemento semanal, pero en Asia hay otra propuesta que ha agarrado auge y es fuente de grandes series animadas y películas: el manga.Te traemos par de recomendaciones de aficionados para que comiences a leer:Jean Sequera le dejó a nuestro destilado títulos imperdibles: “Berserk es que si la inspiración de muchas obras modernas en cuestión de mangas, juegos y novelas ligeras; Chainsaw Man demuestra que un shonen puede tocar temas más adultos y, Oyasumi Punpun es uno psicológico que toca temas como depresión.”Toradora! trata sobre un grupo de jóvenes que explora las distintas formas de amar (amistad, romance y amor no correspondido). Verónica Urdaneta recomienda este manga porque “explora las consecuencias de sentir, la intensificación de esos sentimientos y el cambio. Cómo un amor puede pasar de un tipo a otro”.Sonia Carrillo es locutora Mega en Guayana y tiene una larga lista de recomendaciones, pero vamos a quedarnos con el primero: My Hero Academy, un manga amigable para todo tipo de audiencia. “Tiene una trama muy sencilla, pero te atrapa. Aparte, el dibujo es brutal, las ilustraciones son muy buenas”.“Kaguya-sama wants to be confessed to, es como el peak de lo que es el género de romance japonés, exagerado y llevado al extremo”, Martín está pegado con este manga. Este streamer venezolano en Estados Unidos recomienda empezar con comedias románticas que te envuelven.

José Vargas recuerda el primer manga que le regaló su papá,

Zetman

. “Me dejó fue la aceptación del deber por encima del deseo, hay cosas que tenemos que hacer así no queramos.”

Andy Lewis recomienda un clásico conocido por muchos:

One-Punch Man

. “Aprovechando que están de moda las ‘deconstrucciones’ del género de superhéroes. La trama presenta un elenco encantador y tiene la mezcla perfecta entre comedia y seriedad. 100% recomendado”.

[Lo recién embotellado]

Pide una cola y tómate un chupito: la más reciente colaboración de Rafa Arrieta, Marval y Dani Barranco para relajarse un pelo

👩‍🚀 “Mi primer coqueteo con el parricidio aconteció una tarde calurosa, cuando papá interrumpió un episodio de Sailor Moon transmitido por Televen para ordenarme que le planchara una camisa”. Enza García Arreaza (Puerto La Cruz, 1987) es una de nuestras principales poetas jóvenes, y aunque está viviendo en EEUU, su voz te susurra uno de sus poemarios completos en 50 minutos: Cosmonauta (2020) ahora es un audiolibro de La Poeteca disponible en YouTube💙🤍❤️ “Bueno, pero no Molière”, decía Carlo Goldoni (1707-1793) de sus propias obras de teatro cuando más o menos quedaba satisfecho. El dramaturgo italiano tuvo como ídolo y modelo al gran autor de la Comédie Française, que había vivido en el siglo anterior, y le dedicó una de sus piezas: Molière es una comedia que recrea lo que presuntamente ocurrió antes del estreno del Tartufo y el enfrentamiento del creador francés con un hipócrita de la vida real. Pero bueno, triunfará el amor y el teatro. Con apoyo de la Embajada de Francia, será recreada desde el viernes #15Jul por el grupo La Caja de Fósforos en la Concha Acústica de Bello Monte (Caracas). La entrada cuesta $10 (pago móvil, efectivo y Zelle) pero si vas el viernes puedes llevar un acompañante   🔫🌼 Llénate los ojos con la isla de Margarita, pero recuerda que gente mala hay en todas partes. Hotel Providencia es una peli de suspenso venezolana sobre un matrimonio próspero que invierte en un hotel en Nueva Esparta pero… ¡zas! Declaran una pandemia, no hay turismo, todo se para, pierden plata y se ven rodeados de carteles de la droga y negocios sucios. Dirige Caupolicán Ovalles (hijo del fallecido escritor homónimo), un especialista en el género policial al que entrevistamos en la Guarapita criminal. Se estrena en septiembre pero ya puedes echarte colirio con el tráiler 🌴 Por si no te enteraste, Anakena comienza su gira nacional en Maracaibo (Festival Radio Caribe, sábado 30 de julio), Barquisimeto (Hotel Jirahara, domingo 31 de julio) y Margarita (Velero Beach Club, sábado 6 de agosto). En Barquisimeto nos pusimos a curucutear en la web de Ticketmundo y hay dos tipos de entrada: la general (25 palos) y la VIP con chance de meet and greet ($55)

Tengo que ser siempre el mejorMejor que nadie másAtraparlos mi prueba esEntrenarlos, mi idealYo viajaré de aquí a alláBuscando hasta el finOh, Pokémon, yo entenderéTu poder interior

(Lo leíste cantando, otaku)

Guarapita,un destilado deArepita